Exhibirá MAM retrospectiva del colectivo No-Grupo
Tomado de: Notimex | 06 de Octubre, 2010 - 16:24
Un ejercicio que rescata la producción y postura del colectivo mexicano No-Grupo, de finales de los años 70 y principios de los 80, pionero de las prácticas contemporáneas de arte conceptual en el país, será mostrado a partir este jueves en el Museo de Arte Moderno (MAM).
Bajo el título “No-Grupo: un zangoloteo al corsé artístico”, la exposición hace una revisión retrospectiva de este colectivo que en el ámbito del arte conceptual promovieron prácticas no objetuales, “performáticas” y procesuales, explicó Sol Henaro, curadora de la muestra.
A través de 13 núcleos temáticos, serán exhibidas cerca de 300 piezas, entre documentos, registros visuales de acciones y obras, así como numerosos gráficos que representan mapas conceptuales, líneas de tiempo e información que proporcionarán una mirada objetiva y didáctica de los procesos y propuestas artísticas de finales del siglo XX.
Sol Henaro explicó que se trata de un proyecto de investigación iniciado en el 2003, en el que se revisaron los diferentes documentos de esa generación para tratar de generar un archivo completo que permita comprender una lectura general.
Señaló que No-Grupo planteó acciones desmitificadoras e irónicas a través de performances, instalaciones, arte correo, fotografía, cine, video, documentación y cartel político.
A decir de sus integrantes, “se desempeñó como un taller de crítica, de actitudes y posiciones”.
Dijo que en la fundación de No-Grupo fue importante la participación de los artistas Andrea di Castro, Hersúa, Sandra Isabel Llano, Katya Mandoki, Roberto Realh de León o Susana Sierra, sin embargo, éstos dejaron la agrupación al poco tiempo.
No-Grupo contó con la permanencia de Maris Bustamante, Melquíades Herrera, Alfredo Núñez y Rubén Valencia, quienes dieron forma a la producción del colectivo durante sus seis años de acción y aún disuelto, continuaron con la postura que los caracterizó como agrupación.
Según Henaro, No-Grupo realizó diversos montajes de momentos plásticos (acciones o performances) para criticar abiertamente el letargo que durante los años 70 imperó en algunas de las estructuras artísticas, para los que realizó objetos heterogéneos que repartía entre el público que tenía la posibilidad de utilizarlos e intervenir durante las acciones.
“Lo que intentamos hacer fue presentar un dispositivo de manera enriquecida para las generaciones jóvenes, “Me interesó cuestionar la historia del arte y tratar de zangolotearla también, pues en los procesos de construcción de la memoria se filtran muchos intereses y hay momentos en los que ciertas iniciativas tienen lugar y otras se diluyen”.
Esta muestra, abundó, representa un ejercicio para cuestionar la historia del arte mexicano reciente y procurar una memoria al respecto.
Recordó que en el MAM No-Grupo presentó algunos de sus montajes de momentos plásticos como “El Atentado al hijo pródigo” en 1979; “La muerte del performance” en 1980 y “Caliente! Caliente!” junto al artista venezolano Carlos Zerpa en 1982.
Afirmó que estos antecedentes resultan significativos para que sea nuevamente el Museo de Arte Moderno el espacio que permita la revisión de este colectivo, que expuso en tres ocasiones en este lugar.
Mencionó que No-Grupo se opuso a la idea de “celebridad” del artista, pues sus miembros realizaron obras que apuntaban a la desmitificación de los productores culturales.
Sol Henaro agregó que se resistían a la importación de estilos, corrientes y conceptos provenientes de epicentros culturales, práctica asidua calificada por Rubén Valencia como “fayuca conceptual”.
“A diferencia de otras iniciativas individuales o grupales que posicionaban sus empatías e investigaciones con movimientos hegemónicos, No-Grupo reconoció como influencia a una de las primeras vanguardias mexicanas de principios del siglo XX, el Estridentismo, cuya actitud lúdico-mordaz y afán por producir situaciones más que objetos, se identificaban”.
“La práctica conceptual del No-Grupo encontró la complicidad del teórico peruano Juan Acha, quien acuñó el concepto de No-objetualismos y dirigió el Primer Coloquio de Arte No-Objetual que se celebró en Medellín, Colombia, en 1981”, relató.
Tras su disolución en 1983, varios miembros del No-Grupo continuaron con una actividad estética contestataria y formaron otros colectivos que actualizaron y polemizaron en torno al lenguaje del Arte No-Objetual, como fue “Polvo de gallina negra”.
De acuerdo con autoridades del MAM, se publicará un libro que compile por primera vez la información documental generada por No-Grupo.
Este volumen integrará la investigación de la curadora Sol Henaro, así como citas de quienes fueran miembros del colectivo, artistas y personajes cercanos al mismo, además de una gran parte de facsimilares de documentos de época que ilustrarán el 80 por ciento del texto
